Este es el pendiente video de referencias que nos había quedado colgado y mostramos un poco en la transposición física en taller.
Fragmentos de Blue Velvet, Lost Highway...para dar cuenta de la estética de los personajes y la locación. Bellos planos que pretendemos robar discretamente, para hacerlo "Lynchiano". Música hecha con sintetizador para acompañar las refes (entiendan que todavía estamos exprimiéndolo con la pretención de llegar a un audio logrado).
Aquí les va el video.
Nada más para decir, nos vemos en el taller.
Salud!._
miércoles, 28 de septiembre de 2011
Transpo David Lynch/ Segunda jornada
Al actor con la máquina de picar carne seguro lo conocen.
Este es el segundo acercamiento y tal vez mucho más acertado que el primero. Sólo con la pequeña diferencia de la baja de un actor y la incorporación de un compañero de taller (sabíamos que esto podía pasar, lo sabíamos).
Aquí nos estamos sigilosamente acercando a la idea más formada de un montaje constructivo. Planos nuevos, Locaciones más ricas; Iluminación mucho más lograda y un sonido más protagonista, creador de climas. Pretendemos encuadres nuevos y un OK para poder cambiar por una cocina nueva..aunque sinceramente el taller me está atrapando más.
Espero que el avance sea notorio, estoy muy cómodo con la inclusión de nuestra nueva integrante! Ah y me olvide en el post anterior: Bienvenida, y bien venida para nosotros que precisábamos bajar un poco.
Salud!
Transposición David Lynch/ Primer approach
Bueno, llegamos a concluir con el primer acercamiento mediante un video muestra de nuestra transposición del Director David Lynch. Desde el sol del domingo, comenzamos a rodar e improvisar planos posibles sumergiéndonos en lo que podríia llegar a ser casi seguros la locación. Los actores los tomamos como a "los posibles" ya que la suerte no nos acompaña mucho en ese ámbito. A priori, y descomprimiendo a nuestro artista a transponer, nos vamos a basar en el montaje constructivo, con tintes de atracción/ ideológico. Por medio de la secuencia de planos y el producto de las mismas, generar una textura con un producto final, más ciertos juegos de absurdos.
El audio en ciertas películas de Lynch como Blue Velvet (Terciopelo azul) y Lost Highway (Carretera Pérdida) me resuenan mucho; juegan el papel de esos protagonistas melódicos; son como presentes ausentes que en nuestro trabajo puede también llegar a tomar ese rol.
Sólo nosotros vamos a saber el sentido real que pretendemos al final de esto; queremos crear al espectador una suerte de conclusión propia, sea cual fuese.
También como locaciones posibles vemos un altillo, un sótano. Pero todo esta en veremos, hoy por hoy estamos convencidos de esta locación. Particulamente me parece mucho más rico trabajar en esta suerte de living + comedor; y creo que al grupo también por ahora les pareció lo mismo; La paleta predominante de colores primarios, y ciertas artificialidades del lugar las veo desde mi punto de vista como muy arraigadas al artista a transponer.
El audio es solamente de prueba; vamos a utilizar un sintetizador y vamos a exprimirlo lo más que podamos para llegar a un audio que prometa un clima logrado y convoque a la tensión en los planos que creamos adecuados.
Esto es todo, espero que les guste.
Salud!
El audio en ciertas películas de Lynch como Blue Velvet (Terciopelo azul) y Lost Highway (Carretera Pérdida) me resuenan mucho; juegan el papel de esos protagonistas melódicos; son como presentes ausentes que en nuestro trabajo puede también llegar a tomar ese rol.
Sólo nosotros vamos a saber el sentido real que pretendemos al final de esto; queremos crear al espectador una suerte de conclusión propia, sea cual fuese.
También como locaciones posibles vemos un altillo, un sótano. Pero todo esta en veremos, hoy por hoy estamos convencidos de esta locación. Particulamente me parece mucho más rico trabajar en esta suerte de living + comedor; y creo que al grupo también por ahora les pareció lo mismo; La paleta predominante de colores primarios, y ciertas artificialidades del lugar las veo desde mi punto de vista como muy arraigadas al artista a transponer.
El audio es solamente de prueba; vamos a utilizar un sintetizador y vamos a exprimirlo lo más que podamos para llegar a un audio que prometa un clima logrado y convoque a la tensión en los planos que creamos adecuados.
Esto es todo, espero que les guste.
Salud!
lunes, 12 de septiembre de 2011
EME/ Fucking Game
Partimos de una idea simple y sencilla del típico músico encerrado en su mundo intentando descifrar la melodía de una canción de los White Stripes, combinado con una suerte del Guitar Hero en la temática de la década de los ´80. Utilizamos monedas, algunos pedales chorus y de distorsión para poder "nutrir" al Esquicio.
Fue díficil poder coordinar tiempos para que el grupo se reúna; pero dentro de todo lo que llegamos a empatizar, pudimos lograr un producto que nos dió ánimos para el próximo trabajo.
miércoles, 10 de agosto de 2011
EME/ referencias.
Estuvimos investigando, viendo videos con el grupo y hay una diversidad de gustos en cuánto a referencias para la totalidad del trabajo.
Particularmente me llaman mucho la atención y hasta resultan entretenidas para llegar a un logro las técnicas audiovisuales de Stop- Motion y Pixelación; aunque para el resto de los integrantes les llama más la atención las técnicas de animación y Rotoscopia ( imaginamos una rotoscopia más pausada y podría estar bueno).
Voy a citar a continuación un video musical, en la que ciertos fragmentos de este utilizan la técnica de Pixelación. Es dirigido por Andy Warhol; año 1984.
(Esta en You Tube; cuando quiero subirlo no aparece..buscándolo en la página lo pueden encontrar facílemente).
El video se llama Hello Again; es de la banda The Cars, de su disco Heartbeat City (1984).
Otro video musical estrella...
End of the World/ The Cure (2004)
En la tarde vamos a reunirnos para llegar a un común acuerdo de que técnicas son las convenientes para el desarrollo del nuevo trabajo.
Aclaro: el grupo sigue siendo el mismo del trabajo anterior; somos:
Elian Maestri/ Damián Lascano/ Nicolás Landini.
Particularmente me llaman mucho la atención y hasta resultan entretenidas para llegar a un logro las técnicas audiovisuales de Stop- Motion y Pixelación; aunque para el resto de los integrantes les llama más la atención las técnicas de animación y Rotoscopia ( imaginamos una rotoscopia más pausada y podría estar bueno).
Voy a citar a continuación un video musical, en la que ciertos fragmentos de este utilizan la técnica de Pixelación. Es dirigido por Andy Warhol; año 1984.
(Esta en You Tube; cuando quiero subirlo no aparece..buscándolo en la página lo pueden encontrar facílemente).
El video se llama Hello Again; es de la banda The Cars, de su disco Heartbeat City (1984).
Otro video musical estrella...
End of the World/ The Cure (2004)
En la tarde vamos a reunirnos para llegar a un común acuerdo de que técnicas son las convenientes para el desarrollo del nuevo trabajo.
Aclaro: el grupo sigue siendo el mismo del trabajo anterior; somos:
Elian Maestri/ Damián Lascano/ Nicolás Landini.
martes, 9 de agosto de 2011
El Receso/ Inconvenientes para la subida del TP 3
Esta fue la foto presentada por mí para el concurso de fotografía del 8 de agosto, en base a la temática del "receso"; tema elegido y nombrado como título para la exposición.
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Hay inconvenientes para la entrada y publicación del Trabajo Practico 3; estuvimos ayer y hoy intentando con Damian y no hubo resultados. Mañana, con Nicolás vamos a hacer nuevos intentos, seguir con la investigación de las técnicas audiovisuales mencionadas por Rud y por la tarde se publicarán cuáles nos parecen las más convenientes para el desarrollo del nuevo trabajo.
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